如今，平面摄影这事，已然成了电商以及社交媒体用来展示产品的一项关键技能，而那好的摆拍呢，能够使得产品一下子就成功抓住顾客的眼球 。
构图基础要点
对拍摄效果而言，能不能选到合适的三角架影响相当大。建议选用那种高度可以调节的三脚架，不论去拍较大的场景，还是拍摄桌面的作品，相机均可以维持稳定状态。把相机的高度作出调整，能够避免画面产生透视变形的情况，可使产品瞧上去更加自然，进而提升整个画面的专业感觉。
安放产品之际得留意周边留出空白，适度留出空白不但会使画面拥有的呼吸感受更为强烈，进而并则会把产品显得颇具档次，防止把物品充斥满整个画面，反倒简洁的布局能够凸显主体，从而吸引观者注意力。
平衡与视觉引导
一侧有较大深色物品处在画面当中了，另一侧就得用其他元素去平衡它。能使用几个小物件，或者巧妙利用空白区域来达成视觉上的对称。这种平衡能让构图没那种头重脚轻的感觉，还会让观感变得更舒适。
构图里，线条以及形状有着引导视线的功用，物体的边缘、阴影或者丝带这类线性物品能够用来创造视觉路径，使这些线条指向主打产品，如此便能够有效地引导观众目光，进而增强画面的故事性 。
色彩与层次运用
平面摄影的品质感，色彩选择作用极其关键，柔和协调的那种配色搭配，能够营造出高级感，对比鲜明的色彩，能够突出重要元素，实际拍摄的时候，可尝试不同色彩组合，去找出最契合产品风格的方案 。
凭借层次化的布局形式，能够于二维的画面范畴之内营造出具备三维特征的感觉，把物品依照大小的顺序予以排列开来，最终创造出呈现渐变态势的这种能够使得眼睛自然而然地在画面里进行移动的视觉方面的效果，要规避出现大小呈现跳跃式的那种变化情形，始终维持平滑而顺畅的过渡状态，进而让整体看上去显得更加具有和谐之感。
动态与对称设计
平面摄影里，对称构造存有其价值，尽管常常被视作单调，然而恰当的对称能够带来稳定之感以及秩序之感，借由稍微调整物品的位置，能够在维持平衡之际防止呆板，使得画面既有结构架构又并不缺失生动活泼。
让静物照片显得更鲜活可通过营造动态感来达成，把物品摆放成像刚被使用过的样子，像倾斜的杯子或者翻开的书本，以此来暗示场景背后的故事，这种隐含的动作给画面增添了情感元素 。
细节与裁剪技巧
将拍摄距离拉近，能够使产品的细节以及质感得以凸显。对拍摄的高度还有角度作出调整，按照想要呈现的背景范围来进行选择或舍弃。呈现特写的镜头，能让单个物品显得更为突出，适宜用于着重表现产品的材质以及设计。
将元素部分裁剪出画面，有时能创造更好的平衡感，只显示物体的一部分，可让观众想象画面外的空间，使场景显得更开阔，这种处理方式增加了构图的趣味性和专业性。
最终调整与优化
在完成拍摄之后，认真仔细地检查照片，这是相当重要的。将照片进行放大来查看，如此能够发觉自身在构图方面或者光线方面存在的问题，而这些细微的小细节，在相机屏幕之上或许不容易被察觉到。能够及时地做出调整，便可以避免后续进行修图时所带来的麻烦，进而提升工作的效率。
以讲故事的方式，联合扎实的构图技艺，你的平面摄影之作会于竞争里崭露头角。持续操练这些办法，你会发觉自身的作品愈发专业，更加能够吸引目标受众的留意。
您平常在拍摄产品之际，最着重在意的究竟是色彩的搭配情况，还是构图的布局情形呢？欢迎于评论区域分享您的经验！